První tři třídy, ve kterých jsi **** (šok): jak se balet učí v Rusku — The Vyshka

Akademie ruského baletu pojmenovaná po A. Ya Vaganova je jednou z nejstarších baletních škol na světě, s jejímž jménem je úzce spojen rozkvět a celosvětové uznání ruské baletní školy. Nachází se v centru Petrohradu, na ulici Zodchego Rossi.
Adresa: st. Zodchego Rossi, 2, Petrohrad, Rusko
Otevírací doba: Otevírací doba dnes · 10:00-18:00
Založeno: 4. května 1738
vaganovaacademy.ru/

Autor: Skazka
Přidáno 20. dubna 2015

Přidejte svou recenzi:

Hodnocení:

9 Červenec 2022 let na 15: 12

00.54 A zde je příklad příjmu ARB. Všichni chlapci, které naverbovali, byli malí a asteničtí. Ve skupině se mnou byl ještě jeden vysoký chlapec (štíhlý), byl také „odříznutý“ a nebyl přijat. Kde pak takoví chlapi mohou podporovat vysoké dívky – pupík přijde rozvázaný. Vzal jsem ji k ortopedům (více než k jednomu) a závěr byl: výška 152 cm, normostenika, dlouhé končetiny, bez kontraindikací k profesionálnímu sportu ani choreografii. A tak Vaganovka nedává žádné závěry – obecnou odpověď. Jedné matce se podařilo zjistit důvody nepřijetí. Neuspěl jsem. Zkusil jsem zavolat: jistý hlas odpověděl: „Jsme nejlepší na světě, kdyby nás nevzali, tak to tak má být.“

9 Červenec 2022 let na 15: 24

dnes 14:02
Děkujeme, s největší pravděpodobností to uděláme, pokusíme se a pak jak Bůh dá

9 Červenec 2022 let na 15: 44

03.14. A moji rodiče mě vzali na tento balet v Rize – bylo mnohem jednodušší sehnat lístky než do Kirova (nyní Mariinského). Pamatuji si kypré nohy baletek (což mě opravdu překvapilo) a hluk na jevišti (ale kulisy se mi moc líbily). A fotografie kyprých baletek ze začátku. 152. století toho vidělo hodně. I když asi máte pravdu – tuk prý váží málo, hlavní váhu tvoří kosti a svaly. tak budu věřit, že tito tlouštíci jsou začátek. XX století Se svou výškou XNUMX cm a méně vážili velmi málo.

9 Červenec 2022 let na 15: 56

Podívejte se na první rok, s Efimovovou hroznou formou, jak to také vzali a studovali, pak dostali někde práci

9 Červenec 2022 let na 16: 20

15:24 Hlavní, abyste pochopili, zda je vaše dcera opravdu vysoká a hubená, nebo zda je jen velká a skončí s nekonečným hubnutím, nebo zda je to již maximální růst, stane se, že dívka dosáhne 12 let do 165 let, bude se zdát nejvyšší a pak růst nebude pokračovat. A. Kovaleva vůbec nejde příkladem, je technická, krásná a její táta je aligátor (jak říkal Pugovka)

9 Červenec 2022 let na 22: 41

Přímo na cíl. Pamatuji si sebe: 12 let – 159 cm, 13 let – 162 cm – 15 let – 164 cm, pak jsem s přibývajícím věkem přibral 1 cm a teď mi zůstala výška na 165 cm, ale moje matka tam píše o své dceři, která je vysoká 178 cm. že být vyšší než 175 cm v baletu je pro dívku problematické (no, buď potřebujete spojení, nebo opět Eifman Academy).

10 Červenec 2022 let na 00: 06

Brigitte Bardot byla třetí nejlepší tanečnicí v baletní třídě Paris Opera School.

Její výška v roce 1951 byla 170 centimetrů,
průměrná výška francouzské ženy v té době byla 158
—
2020 Průměrná výška lotyšských dívek je 169,8 cm
průměrná výška dívek v Petrohradu je -167 -168?

+12 centimetrů vysoký v baletu je nyní 180

Bulanová -174, Štěpánová -172-173+

je to jen nadprůměr. Bulanova točí trojité fouety

10 Červenec 2022 let na 03: 31

včera 16:20 moje holka má 178 a je hubená a v jídle nejsou žádná omezení. Sní vše v rozumných mezích – dobrý metabolismus i genetika.

10 Červenec 2022 let na 03: 38

včera v 15:12
Podáme žádost v roce 2023, ne letos. Je jí 15 let, příští rok. Mám zájem předem. Děkuju.

10 Červenec 2022 let na 07: 05

00:06, proto Bardot neznáme z jejích baletních partů.
174-175 cm je maximální výška pro dívky v baletu. Na jevišti vypadá Kovaleva ještě výš než Beljakov, o Rodkinovi ani nemluvě, a rozbíjí celý obraz křehkosti a zranitelnosti, a tedy i celý smysl klasického představení. Myrtha, Carabosse a něco podobného, ​​velké a drtivé – to je pro její roli maximum.

10 Červenec 2022 let na 11: 27

00.06 Tak to je jak Bulanova, tak Stepanova do 175 cm a je tam holka, ktere jeste neni 15 let, uz ma 178 cm.

10 Červenec 2022 let na 12: 02

03.38 Ne, pokračujte, samozřejmě, nikdy nevíte. Podívejte, možná se růst zastaví, a pokud bude dívka nadále růst a dosáhne 180 cm, sotva stojí za to jít. A jaké jsou vyhlídky se 178 cm? Pouze možnosti moderního tance, ale to v ARB není potřeba. Vlastně, proč chceš opustit školu? Chcete jet do Petrohradu, nebo už začali naznačovat vysoký růst (nebo přímo říkat, že budete muset odejít?)?

10 Červenec 2022 let na 13: 01

07.05 Je mi opravdu líto chlapů, jako je Beljakov – jsou krásní, vysocí, ale kvůli své výšce mají takový „kolisní“ postoj a pak mají meziobratlové kýly a natržená záda. Dívka vysoká téměř 180 cm nikdy nevypadá křehce – nikdy, i když je hubená – stále vypadá jako kostnatá klisna. Ale těch mužů v baletu je škoda a nežijí dlouho, na rozdíl od stejných baletek.

10 Červenec 2022 let na 16: 22

Pozitivní recenze 00:06, proto Bardot neznáme z jejích baletních partů.
——

objevil se syn ruského diplomata Rogera Vadima, do kterého se zamilovala a kromě toho byl režisérem

Ljudmilu Saveljevovou známe také jako Natašu Rostovou

V roce 1962 Ludmila absolvovala Leningradskou choreografickou školu pojmenovanou po A. Ya Vaganově a ihned po absolvování byla zapsána do souboru Mariinského divadla. Okamžitě jí bylo svěřeno ztvárnění hlavních rolí v představeních Giselle a Šípková Růženka.

10 Červenec 2022 let na 16: 28

re: dnes 07:05 narušuje celkový obraz křehkosti a zranitelnosti,

jsou tam role Odile, role zabijáků – Gamzatti, Zarema

Amplua-Ulanova také neodtančila všechno
—–

a nejdůležitější je, že rozhoduje Vaziev, ne účastníci tohoto fóra

10 Červenec 2022 let na 17: 13

Podívejte se na Abashovou, je jí 180, hubená, štíhlá, vypadá nádherně, lepší než malá Khoreva

10 Červenec 2022 let na 18: 37

3:31, je hubená oproti tobě a obyčejným holkám, s výškou skoro 180 plus 30 cm špička – to je kostnatá tyč dvě desítky! Který chlapec by ji pak měl zvednout nebo se k ní dokonce podívat? Navíc taková dívka musí mít mimořádnou techniku, jako Stepanova, Alena Kovaleva, ale i oni jsou menší.

10 Červenec 2022 let na 18: 46

Kondaurová -177, Kovaleva -178

Bulanova -174, Lopatkina -174, Stepanova -172-173+, Sylvie Guillem -172
Dívky jsou nadprůměrné (172–174, ale nejsou vysoké (177+)

To je uznávaný trend

a Bulanova je rekordmankou – trojité fouettes, Stepanova co do kombinace kvalit
– herecké schopnosti, přítomnost úspěšných rolí je silnější než Bulanova

Rodkin je pro Stěpanovou příliš malý, ale to je problém kulturní politiky

role autojeřábu a choreografa jako je Petr Gusev je vhodnější, v Doněckém baletu ve válce

Chcete-li se stát baletkou, musíte získat střední odborné vzdělání v oboru „Umění baletu“. Školy přijímají děti, které ukončily 4. ročník střední školy. Přijímání probíhá ve třech etapách. Prvním je kontrola přirozených dat: výška a váha, volební účast, tedy schopnost vytočit nohy ven, stejně jako výška skoku a muzikálnost. Druhým je lékařské vyšetření. Třetí je hodnocení tanečních schopností. Není to snadné: žadatelé podléhají vážným požadavkům ve všech fázích. Na Moskevské státní akademii choreografie, jedné z nejprestižnějších škol, je soutěž o přijetí přibližně 8 osob na místo.

Většina uchazečů neprojde ani prvním kolem výběru, protože jejich výška a váha neodpovídají normě. Tabulku s požadavky najdete na stránkách kterékoliv školy. Maximální přípustná odchylka od stanovených hodnot je jeden kilogram pro baletky do 169 cm, dva kilogramy pro vyšší než 169 cm, takže dívka s výškou 174 by měla normálně vážit 47 – 49 kilogramů. Pokud její váha dosáhne 50 kilogramů nebo více, pak jí prostě nebude dovoleno navštěvovat kurzy duet dance – samostatnou disciplínu ve škole. Pokud baletka nezhubne, bude mít nárok pouze na hodnocení „uspokojivé“ – taková jsou pravidla.

Výškové a váhové normy pro studenty jsou stanoveny s přesností na 500 gramů

Mladí umělci od dětství striktně dodržují normy a to ovlivňuje jejich stravovací chování. Antonina Razygraeva studovala tanec od 6 do 11 let a poté vstoupila do baletní školy. Poté musela dívka zhubnout 4 kilogramy, aby splnila normu. Zde však Antonina neskončila: chtěla se v budoucnu vyhnout nadváze a pokračovala v počítání kalorií, začala vyhazovat jídlo a pít málo. Začaly jí hlasitě křupat kosti a její nálada byla vždy depresivní. To pokračovalo od 12 do 14 let. Pak si dívka uvědomila, že se její zdravotní stav zhoršuje kvůli nedostatečné výživě, a začala zvyšovat porce a jíst vyváženou stravu.

Antonina Razygraeva hraje Dianinu variaci z baletu Flora’s Awakening na soutěži Young Ballet of Europe, 2019

Antonina měla problémy se stravovacím chováním, přestože měla od přírody štěstí na metabolismus a fyzičku. Nyní, ve věku 22 let, si dívka dovoluje jíst všechno, ale s mírou, včetně dezertů, a nemá problémy s její formou. Balerína přiznává, že ve škole její váhu hlídají mnohem přísněji než v divadle. Dospělé interprety nikdo neváží, ale mladí studenti touto procedurou procházejí alespoň jednou měsíčně.

Před vážením mnozí nejedli ani nepili nic, aby snížili svou váhu. Zároveň nám nevysvětlili, jak správně organizovat výživu. Věděli jsme, že čím jste hubenější, tím lépe, a to bez ohledu na to, jaké zdravotní problémy máte. Hlavní je, že tam není jediné tukové místo.

„Zacházeli s námi jako s postradatelným materiálem…“

Cesta k baletu trvá téměř 8 let. Během této doby se z dítěte stává dospělý tanečník v každém smyslu, protože to není jen o tanci. Antonína věří, že škola se pro ni stala školou života.

Baletní školy nejsou ve všech městech, takže se někteří lidé musí odmala stěhovat a bydlet daleko od rodičů. Stalo se tak u Nikity Elikarova, představitele divadelní dynastie, který doslova vyrostl v zákulisí divadla. Ve věku 10 let Nikita vstoupila do Permské státní choreografické školy, jedné z nejlepších v zemi. Mladý muž vzpomíná, že v té době ještě nechápal, co ho čeká, a s jiným výsledkem by klidně zůstal „vyrůstat“ v rodném Jekatěrinburgu. Umělec měl vědomou touhu studovat balet ve 14 letech, když potkal učitele – inspiroval a motivoval Nikitu.

Nikita Elikarov jako Don Quijote

Při vzpomínce na roky strávené ve škole Nikita poznamenává, že to bylo těžké nejen fyzicky, ale i psychicky. Musíte neustále trénovat, kolem je „smečka krutých dětí“, které soutěží o pozornost učitelů a nejsou žádní rodiče, které by podporovali. První mobil dostal mladík ve 14 letech, jedinou možností, jak kontaktovat blízké, byla pevná linka. Umělec přiznává, že sny o budoucnosti i koníčky nesouvisející s baletem, jako je móda a hudba, mu pomohly vyrovnat se se stresem.

Nikita také řekl, že přítomnost oblíbenců mezi učiteli školy je dobře známý fakt, bez ohledu na to, jak se to ostatní snaží zpochybnit. On sám byl někdy jedním z nich, někdy ne. Hlavním důvodem podle Nikity byla jeho rebelská povaha. Tento přístup podle umělce podporuje zdravou soutěživost a nutí na sobě pracovat.

První tři třídy jste v **** (šok): jste malé dítě, chcete navštívit své rodiče, jíst chutné jídlo, mít skvělý čas a nebýt v Permu kolem roku 2001. Není to nejlepší město na to, abyste vyrostli jako baletka.

Irina Petrovová, bývalá studentka Moskevské státní baletní akademie, poznamenává, že „zátěž je v baletu nejsnesitelnější. Můžete se jí přizpůsobit, pokud k sobě máte lidský přístup, ale je to nelidské. Byli jsme považováni za spotřební materiál, který se dá lámat a trhat, jak chcete.“ Škola měla také přísný přístup ke zraněním: budoucí baletky trénovaly s bolestí, aby nebyly považovány za simulantky.

První dva roky byly pro Irinu snadné, ale pak se školní dny stávaly čím dál těžšími. Výuka na akademii začínala brzy a aby se k nim dívka mohla dostat z Moskevské oblasti, musela vstávat každý den v 12 hodin ráno až do svých 6 let. Tento režim však ztěžoval regeneraci po zkouškách, a tak učitelé Irině nabídli místo na koleji. Život tam byl těžší než doma: podle pravidel nemohou baletky mladší 15 let akademii opustit. Dívka se s rodinou vídala pouze v neděli a těžce snášela odloučení od svých blízkých. Rodiče mladou baletku podporovali a dokonce jí navrhovali, aby odešla, ale ona si stála za svým a chtěla studium dokončit, aby nepůsobila slabo a bezpáteřně.

Aby studenti akademie postoupili do dalšího ročníku, skládají každoročně zkoušky. Podle Iriny je docela snadné „vyletět“: hodně záleží na osobním vztahu s učitelem, který je v komisi a může její rozhodnutí významně ovlivnit. Dívka byla z Moskevské státní baletní akademie vyloučena v 15 letech po 4 letech studia: ploché nohy druhého stupně jí bránily v zvládnutí programu, který se každým rokem komplikoval. Tato vlastnost byla zaznamenána i při lékařské prohlídce při přijetí, ale poté byla komise ohromena vysokými známkami v dalších fázích výběru. Navzdory možnosti opakovat zkoušku nebo se znovu zapsat na jinou akademii to dívka neudělala: po studiu na Moskevské státní baletní akademii ztratila chuť studovat balet.

Antonina žertem nazývá školu „vězením“: 8 let tam dívka byla téměř nepřetržitě – od 8:30 do 21:00. Zlom nastal na začátku šestého ročníku studia: dívka si zlomila nohu a strávila celý měsíc v sádře. Poté učitelka klasického tance baletku během vyučování ponižovala: ignorovala nutnost rehabilitace po úrazu; řekla, že nyní Antonina „nebude najata ani jako pokladní v Pyaterochka“. Dívka měla za předchozí roky studia nahromaděný stres a tento postoj v těžké situaci pro ni byl poslední kapkou. Balerína se rozhodla ve prospěch svého duševního zdraví – v polovině roku přestoupila na jinou školu, kterou nakonec vystudovala. Na novém místě dívce pomáhal učitel, který se studenty v klidu pracoval, všem se věnoval a dával cenné rady. „Když jsem potkal „svého“ učitele, byl jsem v sedmém nebi! Pak jsem si uvědomil, že to byl on, kdo hrál hlavní roli ve výuce,“ vzpomíná Antonina. ‎

Antonina Razygraeva (první zleva) hraje „Tanec malých labutí“ z baletu „Labutí jezero“, 2017

Život po ukončení studia a zaměstnání

Absolventi si po absolvování vysoké školy samostatně hledají divadlo, ve kterém nastoupí. To také přináší potíže: všude mají své vlastní požadavky na umělce; někde nejsou volná místa. Některým, jako je Nikita, chvíli trvalo, než našli „své“ divadlo. Po promoci umělec pracoval v komerční baletní společnosti a cestoval, pak se z této profese rozčaroval a skončil. Šest měsíců se hledal: byl číšníkem, vyzkoušel si modeling. Tato zkušenost pomohla mladému muži přehodnotit roli baletu v jeho životě a Nikita se vrátil do divadla. Nyní je umělcem souboru Velkého divadla.

Nikita Elikarov jako signor Montague v baletu Romeo a Julie

Antonínino hledání práce bylo rozděleno do dvou etap. První je před uzamčením. Dívka na vlastní náklady odcestovala do Španělska a Petrohradu na multiprojekce, na kterých zástupci několika divadel vybírají umělce do souboru. Podle baleríny se někdy tyto projekce ukázaly jako „show“ pro představitele divadla: po příjezdu se dozvěděla, že na 10 míst se hlásilo 300 lidí. Antonina považuje tuto situaci za nečestnou, protože jen účast ve výběru v roce 2020 stála 20 000 rublů. Některá divadla přijala pouze „své“ – absolventy určitých škol. Během blokády pak dívka rozeslala životopis: u baletky se obvykle skládá z variace – krátkého sólového čísla – a lekce klasického tance natočeného na video, fotografie a repertoár – seznam odehraných rolí. Do konce května 2020 Antonina obdržela tři pozvánky. V sezóně 2020-2021 dívka pracovala v Rostovském hudebním divadle a další sezónu v Divadle opery a baletu v Nižním Novgorodu. A. S. Puškin.

Antonina Razygraeva ve čtyřech sólistech ve filmu „Live Garden“», balet „Korzár“», rok 2021

„Baletní tanečník musí tančit hlavou“

Při srovnání divadla a školy Antonina poznamenává, že v divadle je více svobody, repertoár je pestřejší: do hry se nečekaně „vstanete“ za den, ale ve škole můžete zkoušet jedno číslo roky. Lekce klasického tance zůstávají, ale už nejsou tak intenzivní a vyčerpávající jako ve škole. Dospělý umělec dokáže regulovat zátěž a postarat se o sebe.

Divadlo má nevyřčená pravidla, která jsou pro lidi mimo svět baletu těžko pochopitelná. Umělci nekomentovali mnoho nuancí, ale Antonina řekla, že baletky často „stárne“, blíže 40 letům, tančí sólové party a pokračují v jejich provádění kvůli zkušenostem a autoritě, i když je jasné, že technicky už to nezvládají. s programem. V této době se mladí umělci snaží rozvíjet a zaujímat vedoucí pozice, je pro ně těžké snést takovou hierarchii.

Nikita je zkušený umělec, a přestože jeho repertoár nyní tvoří sólové party, dříve tančil v corps de ballet – hromadná taneční čísla. Když mluvíme o strategii úspěchu, Nikita poznamenává, že individualita se v baletu cení: „Pokud jste průměrný umělec, je to pro vás těžké. Pokud máte výjimečnou vlastnost – výšku, herecké schopnosti nebo vzhled – je to pro vás jednodušší. A samozřejmě musí existovat touha naučit se roli a ukázat ji, aby si vás v managementu zapamatovali.“

Přestože je mladý muž na jevišti již více než 10 let, žádnou roli nevyzdvihuje jako svou oblíbenou a váží si každého vystoupení na jevišti. Podle Nikity existuje v baletu pojem „jevištní inteligence“: performer hledá v každé roli něco jiného, ​​přichází s vlastním příběhem, takže každý dopadne na stejnou část jinak. „Baletník musí tančit hlavou,“ uzavírá tanečník.

Nikita Elikarov v baletu „Don Quijote“

Jedním z nejznámějších mýtů o baletu je, že kariéra umělce je krátká. Nikita s tím souhlasí. Podle jeho názoru je pro dospělého umělce hlavním problémem rychlé stárnutí těla. „Můžete pracovat 30 let, ale vy, vaše tvář, začnete stárnout. 25 let praxe je pro umělce limit. Po tomhle je nepravděpodobné, že půjdete na pódium v ​​punčocháčích.“

„Divadlo je chaos“

Antonina ukončila svou kariéru v srpnu 2022, na začátku své třetí divadelní sezóny. Původně plánovala tančit do 30 let, ale náhoda vše změnila. Nedostatečná flexibilita nohou byla vždy slabou stránkou dívky: tvrdě pracovala na jejím zlepšení, ale nohy ji hodně bolely z rostoucí zátěže. „Na jedné ze zkoušek „Tance malých labutí“ mě umělecký šéf baletu veřejně ponížil. Řekl, že neopravuji chyby a nezasloužím si sólové role. Nebylo to poprvé, co se mi to stalo, ale tentokrát jsem si uvědomil, že to bylo znamení shůry. Tehdy jsem si uvědomil, že v divadle mohu dosáhnout výšek jen za cenu svého zdraví. Ale baletní sbor mi vůbec nevyhovoval,“ vzpomíná Antonina.

I přes brzký konec kariéry dívka ničeho nelituje, protože balet je stále její život. V září začne získávat vysokoškolské vzdělání na Moskevské státní akademii umění ve směru „Baletní pedagogika“, aby se stala choreografkou. Toto rozhodnutí je vědomé: „Nešel jsem do učení ze zoufalství. Chápu, že mám v této oblasti talent, o tom jsem snila od svých 8 let,“ říká Antonina.

Antonina Razygraeva ve čtyřech sólistech ve valčíku, baletu «Šípková Růženka“, 2022

Pro Nikitu je důležitý nejen balet, ale i samotné divadlo. „Pro mě je divadlo chaos. Baletní jeviště je také chaos. Divadlo je vaše bytí, osobnost, charakter, světonázor. Jdete do světa a lidé jsou vaším publikem. Nevědomě v sobě nosíte svůj obraz, vzhled, náladu, první slova dne, zabarvení svého hlasu. Tohle je představení, a nejen to, co se děje na jevišti.“

Cena umění: „Litry krve a hory duševních problémů“

Při pohledu zpět Nikita poznamenává, že by na své cestě nic neměnil. Zároveň chce mladý muž poradit začínajícím umělcům a jejich rodičům: „Pokud se chcete stát baletkou, jděte a staňte se jím. To je jediný způsob. To nejlepší, co můžete pro tento svět udělat, je být sám sebou a snažit se nelhat si. Pokud vaše dítě studuje baletní akademii, ponořte se do jejích specifik a podpořte ho, poslouchejte, je to nesmírně důležité. Měl jsem to, protože moji rodiče celý život pracovali v divadle a rozuměli mi.“

Irina svůj život s baletem nespojovala, ale ten sehrál velkou roli při formování její osobnosti. I ona má co říct budoucím baletkám: „Zamyslete se stokrát: jen z parteru v divadle je všechno krásné, ale v zákulisí jsou litry krve a hory psychických problémů.“

Autor: Anastasia Samoninová
Střih: Alina Khafizova
Obálka: Polina Efremová
Fotografie: z archivu hrdinů