Otazky

Kde a jak se natáčel film Stehlík?

Dojímavý životní příběh Thea Deckera se poprvé odvíjel na stránkách románu Donny Tarttové Stehlík. Kniha vyšla na podzim roku 2013 a mezi čtenáři okamžitě dosáhla statusu „povinné čtení“, umístila se na předních místech světových seznamů bestsellerů a získala řadu ocenění, včetně prestižní Pulitzerovy ceny.

„The Goldfinch“ je skutečný obraz, neocenitelné umělecké dílo slavného holandského umělce. Ta zaujímá ústřední místo v zápletce. Jeho originál je ve stálé sbírce muzea Mauritshuis v Haagu v Holandsku. Pro natáčení filmu mohlo toto muzeum poskytnout filmařům velmi realistickou „dvojku“ pro film. K. K. Barrett, výtvarník Stehlík, říká: „Muzeum použilo 3D skener ke skenování povrchu malby a poté reprodukovalo plátno vrstvu po vrstvě v životní velikosti. Přiznám se, že mě přemohly pochybnosti. Říkal jsem si: “Tohle bude vypadat jako špatná reprodukce,” ale když to přirovnali k originálu, byl jsem naprosto ohromen, jak jsou si podobní. U některých záběrů jsme obraz digitálně zvětšili a poté rekvizitář přidal vrstvu barvy navrch, aby tahy štětcem a textura vypadaly jako původní plátno.“

Metropolitní muzeum umění za Atlantikem také pomáhalo Barrettově týmu při přípravě výstavy k filmu. Kopie exponátů visících na stěnách muzea v kině byly vytvořeny ze snímků ve vysokém rozlišení, k jejichž použití získali filmaři licence od Metropolitního muzea umění, Mauritshuis, Rijksmusea a dalších galerií. Týmy grafiků a scénografů vytiskly obrazy na fotografický papír a poté pracovaly na jejich struktuře, aby vypadaly jako starožitné obrazy. Pro „muzeální“ epizodu filmu byly vytvořeny reprodukce více než 80 obrazů, z nichž nejznámější je „Lekce anatomie Dr. Tulpa“ od Rembrandta.

Vzhledem k rozsahu zničení, ke kterému by došlo v důsledku exploze, nebylo možné natočit takové interiéry muzeí v samotné Met. Barrettův tým tedy znovu vytvořil několik přilehlých místností muzea v obrovském skladišti v Yonkers, které se často používá pro natáčení.

Vzpomínky na děsivou explozi a její následky se znovu a znovu objevují v nočních můrách hlavního hrdiny filmu Thea, které vidí ve svých snech i ve skutečnosti. Scéna před muzeem po tragédii – když záchranáři spěchají na pomoc obětem a Theo, stále omráčený výbuchem, opouští budovu muzea v prudkém dešti – byla natočena na místě: na schodech před fasádou muzea. Přestože je scéna sama o sobě poměrně krátká, natáčení bylo plné potíží, protože v neděli ráno jsme museli pracovat velmi brzy a skončit před otevřením muzea.

Barrett a jeho tým našli místo pro prostorný dům rodiny Barbourů, ke které chlapec po tragédii skončí v muzeu ve městě Haven v New Yorku. Pro interiéry byly zvoleny chladné tóny, zejména různé odstíny modré, které, jak poznamenává Crowley, „se v první části filmu rozšířily i na šatník paní Barbourové“: „Ve druhé polovině filmu byla výzdoba dům ukazuje, že ho mnoho let nikdo nesledoval.“

Přečtěte si více
Prořezávání třešní: strom, keř, mladý, starý, plodící, technika, diagramy, doba provedení, nástroje, péče po prořezávání

Daleko od Park Avenue v Greenwich Village sídlí Hobie’s Antiques s dílnou v přízemí a obytným prostorem nad ní. Barrett poznamenává: “Jsou to dva zcela odlišné New Yorky – bohémské centrum a aristokratické centrum.”

Když se objeví Theův otec a odvede ho pryč, chlapec se ocitne na opuštěném okraji Las Vegas, 4 kilometrů od rušného New Yorku – na druhém konci světa. Barrett říká: „Přestěhoval se z jedné oblasti metropole do úplně jiné. a pak úplně mimo ni. Dítě, které vyrostlo ve městě, zažije pořádný šok, když se nejen vydá do pouště, ale nastěhuje se do domu bez tváře na bohem zapomenutém místě. Tyto budovy mají prostor, ale postrádají osobitost a skutečnou hodnotu.“

Většina scén odehrávajících se v Las Vegas byla ve skutečnosti natočena na předměstí Albuquerque. K dalšímu posílení kontrastu mezi městem a pouští byla podle kameramana Rogera Deakinse „většina scén v Las Vegas záměrně natočena za jasného denního světla, aby bylo dosaženo pocitu horkého vzduchu a sluncem vybělených květin“: scény uvnitř domů byly také natočeny pomocí jasného osvětlení, na rozdíl od newyorských sekvencí, které mají tmavší, tlumenou paletu.” Deakins dodává, že kromě osvětlení jsme „použili také širší čočku, aby prostor působil otevřeněji, opuštěněji a nepřátelsky vůči Theovi“.

Amsterdam byl posledním místem natáčení a filmaři ani na vteřinu nezapochybovali, že by se tam tyto scény měly natáčet. Barrett potvrzuje: „Pohledy na Amsterdam jsme nemohli natočit nikde jinde na světě. Žádné jiné město se mu nevyrovná a existuje určitá paralela s New Yorkem, který se historicky poprvé jmenoval Nový Amsterdam. Zápletky a zápletky nás tam zavedly a nemohli jsme se dočkat, až se dostaneme do města.”

„Film začíná v Amsterdamu a tam se pak odehrává děj,“ dodává Crowley. „Toto je místo, kde se vysoké umění setkává se zločinem. Právě „The Goldfinch“ přivádí Thea ze sofistikovaného prostředí světa umění a starožitností New Yorku do světa pochybných transakcí, které se odehrávají doslova pod zemí. na podzemním parkovišti v Amsterdamu.“

13.09.2019 Autor: Artur Chachelov

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna. Vyžadované informace jsou označeny *

Back to top button